Version #11
20. & 21.09.2024, The Floor, Pittlerwerke, Leipzig
mit Arbeitsständen von: Caro Otto, Anne Zacho Søgaard, Pedro Henrique Risse
Moderation: Johanna Bender
Fotos:
Fotos: Nora Frohmann und Lukas Becker
Interviews Künstler:innen
Carolin Otto
Was beschäftigt dich aktuell in deiner künstlerischen Praxis?
Das Szenische (ab wann ist etwas eine Szene?) und: Albernheit: ohne dass es albern, peinlich und fremdschäm wird. Und: die Schnittstelle zwischen Theater, Performance und Workshop und damit Gesellschaftstransformation bewirken.
Wann ist für dich der richtige Moment für Feedback?
Hm....vielleicht ganz am Ende dann?
Anne Zacho Søgaard
Was beschäftigt dich aktuell in deiner künstlerischen Praxis?
Huh das ist eine gute frage…
Ich habe gerade einen ortswechsel nach leipzig gemacht und probiere praxen aus berlin hierher mitzunehmen und gleichzeitig neue anzufangen. Mich beschäftigt gerade die arbeit mit drag, verwandlung und genderidentität –befreiungspotentialen in dem spiel mit mir selbst, mit objekten/kostüm und mit dem publikum. Ich habe vor eine art solo arbeit zu machen, nachdem ich 2022 „o mother where art thou?“ mit drei anderen künstlerinnen erarbeitete. Mir fällt es manchmal schwer allein für ein solo zu arbeiten. Ich habe das gefühl mich extrem zu entblößen, es reizt mich aber macht mir auch angst...
Mich beschäftigt meine eigene autorschaft zunehmend, als regisseurin bin ich nicht immer auteur, ich suche im moment wege es zunehmend zu werden. Meine eigene stimme zu finden.
In meiner körperpraxis arbeite ich täglich mit TM meditation und yin yoga.
Wann ist für dich der richtige Moment für Feedback?
Das ist, wenn ich zu tief in meiner eigenen sichtweise stecke, wenn ich einen schubs aus der „comfort zone“ brauche, um zu dem kern zu kommen.
Eigentlich bin ich immer für feedback offen, wenn es emphatisch ist und sich stressfrei und respektvoll auf das bezieht, was wir zusammen erlebt haben.
Pedro Henrique Risse
Was beschäftigt dich aktuell in deiner künstlerischen Praxis?
In a broader and deeper sense, since this current project I am presenting at YAWI, I have been moving from a more intellectual and conceptual creative process style to a much more intuitive one, based on inner images and deeper feelings. It means for me to trust more on the process, and that the pieces of the puzzle will land together. It has been meaning to make more decisions based on intuition. At the same time, it has been interesting to find out more about where my conceptual background and pragmatic side meets this more intuitive procedures.
More concretely, I have been interested in how to bring the approach of The Discipline of Authentic Movement, to which I am very deeply related, to the stage – to produce the material, the gestures, and also to create improvisation procedures to the stage. And also how to create settings in which the audience is not engaging a spectator role, but in a role closer to the witness in the practice of Authentic Movement.
Wann ist für dich der richtige Moment für Feedback?
I am not sure. It depends on the kind of work. For the last years, most of my work had to be experienced for people to be able to talk about it so I have spent many years doing work that could only get feedback when they were already done and have been experienced. I think some elements of a work, especially when it has an experimental character of exploring new grounds artistically, can only get useful feedback with a proper simulation of it, after a presentation like in YAWI. But mostly I have been very open to show people parts of the process and discussed ideas of the work and even when I felt it was too soon to show it, I usually got something from it, because I then can feel where I am convinced about an idea or not. Even if the person is giving feedback based on a misunderstanding of the whole, it is possible to use the energy coming from a possible negative critic to clear out things for myself. But I have been thinking about it more since the last time I participated in YAWI and trying to understand for me when is the right time to show it. YAWI experience has given me an impulse to think more about it.